Болгарская, Гульсум Мусаевна
БОЛГАРСКАЯ (Мустафина Азимова-Кульмамет) Гульсум Мусеевна
(15 октября 1891 года— 9 января 1968 года)
Гульсум (Эммагульсум) Мусеевна Болгарская (Мустафина Азимова-Кульмамет) родилась в Казани 15 октября 1891 года. Работать в театре начала с 1910 года в труппе "Сайяр", с 1922 по 1968 годы — артистка Татарского государственного академического театра имени Галиаскара Камала.
Народная артистка ТАССР — с 1923 года, заслуженная артистка РСФСР — с 1926 года. Награждена орденом «Знак почета» (1940 год) и орденом Трудового Красного Знамени (1957 год).
Гульсум Болгарская — одна из колоритнейших личностей в истории татарского театра. Алексей Толстой писал, что «художник растет вместе со своим искусством, с тем народом, который он изображает. Художник растет вместе с героями, над которыми работает». Эти слова относятся и к Гульсум Болгарской, актрисе, которая на всю жизнь связала свою судьбу с искусством и вместе с другими зачинателями татарского театра создала традицию исполнительского мастерства.
Начало её творческой биографии относится к одному из самых тяжёлых периодов в истории татарского дореволюционного общества, к годам, наступившим после подавления революции 1905—1907 годов, образно названному Галимзяном Ибрагимовым «темной, беспросветной и безжизненной преисподней». Именно в этот период, в 1910 году, Гульсум Болгарская вступает на сцену. Вся её жизнь, вся её общественная деятельность была неразрывно связана с татарским театром, ставшим трибуной передовых идей своего времени.
Творчество Гульсум Болгарской сформировалось до Октябрьской революции. В 1917 году в журнале «Анг» (Мысль) видный театральный критик Габдрахман Карам писал, что "татарский театр в своей бытности по-настоящему воспитал двух актрис. Одна из них — Сахибжамал Гиззатуллина-Волжская, вторая — это Гульсум Болгарская. И если в будущем напишут историю театра, то на самом почетном месте, на первом месте, несомненно, поставят имя Болгарской".
Яркое природное дарование, истинно актерское подвижничество, упорная работа над собой, постоянное совершенствование и страстная любовь к искусству явились теми предпосылками творчества Гульсум Болгарской, которые привели её к высокому профессиональному мастерству.
Стать актрисой ей помогла счастливая случайность. Однажды, придя со своей подругой Зайнаб (сестрой одной из актрис Фахрии Кудашевой-Арской) смотреть спектакль труппы "Сайяр", её пригласили за кулисы, попросили "выручить их из беды" — выйти на сцену и произнести одну лишь фразу. Естественно, Гульсум испугалась, отговаривалась. Но её уговорили. После окончания спектакля руководитель труппы Абдулла Кариев (Минибал Хайруллин) горячо поздравил её и предложил ей стать актрисой.
Вступив в труппу "Сайяр", она самоотверженно несла все тяготы и трудности дореволюционного татарского театра. "С наступлением весны мы, голодающие артисты, разместившись на бочках в четвертом классе парохода, отправлялись на гастроли в поволжские города. Приехав в какой-нибудь город, мы обыкновенно искали самые дешевые номера и всей труппой занимали одну маленькую комнату. В те времена получить разрешение на постановку спектаклей было чрезвычайно трудно. Поэтому приходилось прибегать к самым различным уловкам и хитростям. Частенько из-за плохих сборов оказывались в затруднительном положении. Куда бы мы ни ехали, всюду нас ожидало безнадежье и голод",— так писала в своих воспоминаниях Гульсум Болгарская. Вступив в труппу, она начинает играть очень много — иногда в одном спектакле выходила на сцену в нескольких ролях.
Исключительно большую роль в формировании творческой индивидуальности и росте актерского мастерства сыграли революционно-демократические и просветительские идеи, ярко воплощённые в татарской литературе Габдуллой Тукаем, Галиаскаром Камалом, Фатыхом Амирханом, Гафуром Юнусовичем Кулахметовым и Шерифом Камалом (Байгельдиевым).
Только тот факт, что Гульсум Болгарская участвовала во всех спектаклях, поставленных по пьесам Галиаскара Камала, говорит, насколько тесно переплелось искусство актрисы с творчеством драматурга.
Созданные актрисой камаловские образы Хамиды ("Ради подарка"), служанки, Гайши, Гайни ("Несчастный юноша"), Сарбижамал ("Разврат"), Гафифи ("Первый театр"), Гюльжиган ("Банкрот") стали одними из первых сценических творений в жанре бытовой комедии, которые затем получили своё развитие и легли в основу актерского исполнительского искусства жанра комедии татарского театра.
Решая роли в острохарактерной форме, актриса выдвигала на первый план комические стороны. Подражательность определенному жизненному типу, выразительность поведений персонажей, ёмкое звучащее слово способствовали удачному исполнению ролей комедийно-бытового типа.
Но особенно полно и успешно проявился талант Гульсум Болгарской в драматических ролях. Шафика в пьесе "Жалкое дитя" Намика Кемаля, Магисылу в "Голод застави" Яруллы Вали, Салима в "Неравных" Фатыха Амирхана, Луиза — "Коварство и любовь" Фридриха Шиллера, Катерина в "Грозе", Полина в "Доходном месте", Кручинина в "Без вины виноватых" Александра Николаевича Островского, Гюльжамал в "Надир-шахе" Наримана Курбалай Наджаф оглы Нариманова — все эти образы получили в своё время большой общественно-художественный резонанс и оставили глубокий след в истории татарского театра.
Раскрепощение женщины, борьба за женское равноправие становится ведущей темой в дореволюционном актерском творчестве Гульсум Болгарской. Своими художественными образами актриса активно боролась с религиозным фанатизмом, предрассудками, со всем тем, что мешало раскрепощению татарской женщины. Особенно ярким примером в этом отношении может служить исполнение роли Катерины в пьесе "Гроза" Александра Николаевича Островского. Сподвижник Болгарской, старейший актер Зайни Султанов (их могилы ныне рядом), вспоминая об этой роли, писал: "Образ Катерины в исполнении артистки Гульсум Болгарской был олицетворением протеста татарской женщины, закрепощенной религией и вековыми традициями".
Призывный голос актрисы к свободе нашёл свой самый широкий отклик в сердцах демократически настроенных татарских зрителей, оказал глубокое общественное воздействие на современников. Одним из наиболее ярких свидетельств этому являются слова пламенного революционера-ленинца Мулланура Вахитова: "Центром внимания была, конечно же, Болгарская. Её интерпретация Екатерины была отмечена обдуманностью и прочувственностью; в ряде труднейших сцен, когда требовался особый дар перевоплощения в чужое "я", слиться с ним воедино, талантливая актриса доказала свою правоспособность на несение серьезных ролей; без ложного пафоса, без всякой крикливости раскрыла она зрителям поэтическую, свободолюбивую душу героини Островского. Кто знает, может быть и Болгарская не сумела бы передать интимные переживания Екатерины, если бы в глубинах её души не клокотали источники, тайно роднящие её с героиней Островского". Болгарская, вскрывая на сцене трагичность судьбы Катерины, воспитывала в душах тысяч современников чувства ненависти к насилию и бесчеловечности.
Великую Октябрьскую социалистическую революцию Гульсум Болгарская встретила сложившимся мастером сцены, В это время её художественный багаж наполнился такими ролями, как Раневской в комедии Антона Павловича Чехова "Вишневый сад", Татьяны в драме Максима Горького "Мещане", Зулейхи в пьесе Гафура Юнусовича Кулахметова "Молодая жизнь".
С первых дней Советской власти актриса активно включается в дело культурного строительства, работая в драматической труппе, созданной Центральной Мусульманской военной коллегией при Народном комиссариате по военным делам РСФСР.
В годы гражданской войны она выступала в военных клубах перед красноармейцами, рабочими. Затем она становится актрисой Первой татарской советской драматической труппы. Новые имена, появившиеся в татарской советской драматургии, принесли с собой в театр новые идеи и новые театральные формы. Знакомство с творчеством этих драматургов обогатило галерею созданных Гульсум Болгарской образов новыми характерами. В свою очередь актриса своим сценическим и богатым жизненным опытом наполнила их полнокровным содержанием, наложила на них печать своей индивидуальности.
Её выступления в произведениях Карима Тинчурина, Фахти Закировича Бурнаша (Бурнашева), Тази Гиззата, Шамиля Хайрулловича Усманова и во многих других — это наглядный пример тому, как интенсивно раскрылись грани её таланта, как менялись выразительные средства сцены в татарском театре. И поэтому правительство ТАССР в 1923 году одной из первых присвоило ей звание народной артистки ТАССР, а в 1925 году за подписью Анатолия Васильевича Луначарского появляется распоряжение, где сказано: "Наркомпрос по соглашению с ЦК Всерабисом в ознаменование долголетней работы на сцене Татарского театра Гульсум Болгарской присваивает ей звание Заслуженной артистки Советских театров". 1 января 1926 года, перед спектаклем "Пропасть" состоялось чествование Гульсум Болгарской в связи с присвоением ей звания заслуженной артистки РСФСР. Чествуя труд артистки, молодая наша республика подчеркивала значение искусства ДЛЯ НАРОДА.
За полвека творчества Гульсум Болгарская сыграла сотни ролей и нет никакой возможности хотя, бы перечислить даже малую часть из того, что создано этой самобытной, талантливой актрисой.
В Москве, в Театральном музее имени Алексея Александровича Бахрушина хранятся фотопортреты Гульсум Болгарской, снятые в ролях. Насколько они разные и великолепные в своей художественной значимости! Если поставить их рядом, то можно увидеть, как они различаются в своей человеческой сути. Только при очень большом, тщательном анализе, при глубоком знании жизни этих персонажей, при ясности социального характера можно было создавать такие сценические портреты. В них чувствуется уверенная кисть художника, которого увлекает человеческий характер в социальном, психологическом, нравственном аспектах. Если вспомним такие образы, как Гульжиган в "Банкроте", Василисы "На дне", Гертруды в "Гамлете", Бикатуташ в "Стране", Ханзафы в "Потоках", Гильменисы в "Искрах", Полины в "Врагах", Кабанихи в "Грозе", то мы увидим, насколько был широк её творческий диапазон.
"Мастерски раскрывая внутренний мир образов и их социальный облик, Гульсум Болгарская в то же время умеет находить верный внешний рисунок. Это основная черта её творчества" — так писалось в журнале "Совет эдэбияты" в 1957 году.
В последние годы жизни актрисе пришлось играть множество разноплановых старух в спектаклях, поставленных по национальной Драматургии. И в них актриса выступала так же самозабвенно, как и раньше. Большая органика, прекрасное знание жизни, правдивость, убедительность, внутреннее обаяние актрисы способствовали выдвижению этих образов в ряд сценических шедевров.
Вместе с театральной эстетикой она утверждала в татарском театре и этику советского актера. Вела большую общественную работу — неоднократно избиралась депутатом районного Совета, оказывала активную помощь участникам художественной самодеятельности, была постоянным членом художественного совета Академического театра.
Имея огромный опыт работы на сцене, Гульсум Болгарская приложила много душевного порыва, сил и энергии для сохранения реалистических традиций в татарском театре. Оставаясь последовательным приверженцем кареевской актерской школы, она постоянно работала с молодежью театра, не одно поколение актеров выросло под её мудрым требовательным наблюдением. И она всегда была самой активной, доброжелательной наставницей молодежи. Общественная значимость была определяющим качеством её характера и творчества, и поэтому на протяжении полувека она щедро отдавала своё сердце любимой сцене.
Источники:
- Татарский энциклопедический словарь. - Казань: Институт Татарской энциклопедии АН РТ, 1998 - 703 с., илл
